KAUFMAN: Artwork by the artist Kaufman.

El proyecto Celosías creado específicamente para el Centro 14 se fundamenta en obras pictóricas que se acompañan y complementan con fotografía, escultura, dibujo, vídeo e instalación. Un total de 18 pinturas abstractas que representan figuras geométricas rescatadas de un elemento decorativo urbano que pasa desapercibido: las celosías. Piezas que buscan “ensalzar” y “ennoblecer” estos elementos olvidados, en busca de una reflexión sobre el canon o proporción interpretado como módulo o unidad de medida.

Se representan y aíslan figuras pertenecientes a celosías que se encuentra en las calles de la provincia alicantina, sobre estructuras de madera reutilizadas de la zona. De este modo, CELOSÍAS nos invita a realizar un viaje por las calles de Alicante y su provincia, fijándonos en las composiciones formadas por las diferentes celosías que se reparten por sus fachadas y muros. Una celosía es un elemento arquitectónico principalmente decorativo, una pieza calada para cerrar vanos que deja penetrar la luz y el aire. La variedad es infinita tanto en materiales (madera, plástico, metal, piedra…), usos (decoración, seguridad, respiradero, sumidero…) y motivos representados (geométricos, florales, figurativos…). Pero si algo caracteriza a estas celosías es que en la mayoría son invisibles ante nuestros ojos.

El artista James Marr (KAUFMAN), nacido en Inglaterra pero alicantino de adopción, tras un estudio detallado presenta una serie de obras en las que se dibujan las formas geométricas fruto de la combinación de estos mosaicos de celosías. Para ello utilizará colores planos y gruesas líneas, que bajo una apariencia sencilla ocultan un juego de símbolos, señales y signos. Algo importante es el concepto de repetición dentro de las celosías, los motivos individuales se repiten y unen hasta formar un juego de figuras geométricas con infinidad de resultados. En varias de sus piezas vemos como KAUFMAN juega con el humor y la ironía al reproducir los errores cometidos en la colocación de algún módulo. El resultado es un engañoso y desapercibido eslabón roto en la cadena que forma una composición de celosías.

El proceso artístico de las obras “celosías” se rige mediante la destrucción para la creación. Todas las obras están realizadas sobre palets de madera reutilizada que han sido recogidos tras su abandono en la provincia de Alicante. Estos palets procedentes de empresas alicantinas de construcción y jardinería fundamentalmente, son desmantelados (destrucción) y después reensamblados (creación) para comenzar una vida como soporte pictórico. En ellos serán pintados los motivos inspirados en las celosías de la ciudad. Palets viejos y usados de Alicante, en los que puede leerse en su parte posterior el sello de la empresa a la que pertenecían (Torresac, Salinas, C. La Esperanza, Mayor, Arisac o C. Alonso SL) y que hoy comparten espacio con la firma KAUFMAN. Se propone así la reutilización y reciclaje de piezas de madera que han servido para la comercialización y transporte de materiales de empresas de construcción y jardinería de Alicante. Una forma de impregnar vida a unas obras que tienen como base materiales que guardan en su interior un viaje pasado por la zona donde se realiza la exposición. Piezas creadas en Alicante con materiales utilizados de la zona y que reflejan fragmentos de sus calles.

Las figuras geométricas seleccionadas de las diferentes celosías, son rescatadas de su ubicación olvidada. Para ser descontextualizadas e insertadas en un nuevo soporte. De esta forma, se ensalzan estas piezas ignoradas mediante su dibujo sobre madera reutilizada de la zona donde se encuentra el modelo real que sirve de inspiración. Las obras inspiradas en lo urbano cobran vida al mostrar su relación con la calle mediante tres medios: la fotografía, la escultura y el vídeo. De este modo, cada pieza puede estar acompañada de una fotografía documental donde aparece una vista de las calles de Alicante, Benidorm, Altea, Alfaz del Pí, Elche, etc. que cuentan con el grupo de celosías que ha inspirado la pintura, de un dibujo explicativo de los pasos que sigue la línea continua que forma la figura o una escultura que transforma el motivo en objeto tridimensional.

Un trabajo que presenta una reflexión lúdica de duplicidad, repetición, combinación y reflejo que nos habla de líneas puras, perfección y matemáticas (figuras geométricas), mientras se enfatizan las imperfecciones (soporte). Una combinación de frialdad lineal y fuerza matérica.